Hvis det er en virkelig populær andakt i Villa y Corte, er det den som betales til Virgen de la Paloma. Siden midten av 1800-tallet, når datoen 15. august kommer, har gater og torg nær kirken San Pedro el Real, nær Puerta de Toledo, blitt dekorert for å konkurrere med lykter, tinsel og kjeder som pryder uteplasser, fasader, balkonger og innhegninger til ære for den tradisjonelle jomfruen som vil gå gjennom nabolaget i prosesjon, eskortert av en representasjon fra brannvesenet (hvis beskyttelse det har) og akkompagnert av noen folk som er kledd opp og følger de populære motene i byen og domstolen med overdreven frihet på 1700- og 1800-tallet. En folkemengde som vi kan kalle "multi-etnisk" (som gir et snev av eksotisme til feiringer der alle er velkomne) følger de hengivne som danner prosesjonen av bildet på sin reise gjennom de nærliggende gatene, dekorert for anledningen. . Churros og "limoná" vil hjelpe festivalkomiteen med å avgjøre hvilken som er den best dekorerte uteplassen. Festivalen avsluttes med den populære festivalen, hvis atmosfære ble fanget i de allerede fjerne tider av året 1894 av maestroen Tomás Bretón i sin lyriske farse med en bok av Ricardo de la Vega "La verbena de la Paloma", eller "El boticario". y las chulapas" eller "dårlig undertrykt sjalusi" (for disse tre titlene er denne juvelen i vår lyriske sjanger kjent).
De nåværende festlighetene er ikke annet enn en blek refleksjon av de som ble holdt i fortiden til ære for det tradisjonelle bildet som har blitt reflektert i romaner, religiøs litteratur, costumbrista-historier, zarzuelaer, romanser... Fremfor alt, den journalistiske prosaen til 1800-tallet bidrar med store mengder informasjon som senere blir bekreftet i fotografiske bilder, allerede i det følgende århundre.
Fester og feiringer
For bedre å forstå betydningen av denne hengivenheten og de populære festlighetene som følger med den, er det nødvendig å ta en kort omvisning i historien og legenden om Virgen de la Paloma. For dette fungerer pressen som et trofast vitne og akutt informant om alt som omgir festlighetene i nabolaget La Latina og Puerta de Toledo til ære for bildet.
Vi har kort referert til balkonger og uteplasser innredet for anledningen. Men hvis vi ser på kronikkene fra slutten av 1800-tallet, vil vi se at hele nabolaget var pyntet, og ble involvert i en slags "skjult krig" for å få mer originale og praktfulle dekorasjoner, konkurrerende i vidd og prakt. Det er interessant og nysgjerrig hva den anonyme reporteren til avisen El Imparcial datert 15. august 1889, som turnerte i distriktet og lister opp alle gatene som prosesjonen gikk gjennom, med detaljer om flagg, lys, ornamenter og planteelementer som ble brukt til å forstørre handlingen plassert i hvert av sporene; det er mange referanser til eføy og svært få til de ydmyke pottene med verbena (Verbena officinalis L.) som gir festivalen dens generiske navn; Det refererer også til de praktfulle lysekronene, laget med ståltråd, papir og malte eggeskall som, kunstnerisk plassert, opplyste balkonger, buer og uteplasser. Vi kan ikke motstå fristelsen til å kopiere noen av beskrivelsene her:
"...Toledo Street: Nummer 101 er finurlig dekorert med en eføyportiko, hvor bannere og lykter vises... Fontenen er omgitt av girlandere og løven som kroner den har et rødt banner som sier "Latin".. .
«På Calle de Calatrava... ved nummer 3, melke- og kaffekontor, kan du se et innfall av lys som i et vakkert speilapparat danner en roterende stjerne, foran kan du se buer av fargede glass omgitt av hvite pumper ... Andre balkonger skilte med satengoppheng og dyrebare Manila-lommetørklær”.
«På Calle de la Paloma, ved å nå stedet der kapellet dedikert til kulten til Nuestra Señora de la Paloma ligger, paviljongen som Don José García og ballsalen foran nr. 26 er bygget av mesterglassmakeren Mr. Joaquín López... hengende fra en av buene henger en snodig lysekrone som består utelukkende av eggeskall malt i blått, rødt, gult og grønt..."
"På Bastero street er det en scene hvor musikken til Hospice spiller...Don Protasio Gómez vil dele ut 500 pesetaobligasjoner blant de fattige i La Latina-distriktet i dag..."
Når det gjelder prosesjonen, rapporterer den grundige reporteren:
"Prosesjonen ... var nesten identisk ... med festivalen i San Lorenzo ... den bød på to varianter: en ny flottør ledet av flere individer kledd som majos og ... flottøren ... i stedet for bilde av San Lorenzo, en allegorisk gjennomsiktig (sic) som representerte dronningen og en chula som tilbyr barna sine til jomfruen."
En annen publikasjon: Avisen El día, datert søndag 15. august 1886, gir i nattutgaven nyheter om lignende kunstneriske manifestasjoner, blant dem følgende er nysgjerrige:
«Plazuela de la Morería: En kiosk er reist i sentrum av torget. Den er fra et arabisk slott og har denne inskripsjonen: Moskeen til Moor of Valdepeñas. Kongens skikkelse, ganske passende antrukket, fungerer som toppen av kuppelen "...
«På San Isidro-gaten, på hjørnet av Don Pedro-gaten, har gjestgiveren Picazo satt opp en vinfontene... På grunn av genialiteten den avslører, er det verdt å nevne Arco de los Jamones, bygget av Pablo Zano, en pølse kokk, foran nummer 77 i gaten i Toledo. Dekorasjonene består av skinker, chorizos og pølser, på forsiden av hvilke dette skiltet vises med fete bokstaver: VET at for å være ufeilbarlig i denne typen detaljer, er den eneste som gir dem, doktor CARINA "...
«I Calle del Aguila er det flere buer som har blitt reist... foran nummer 23 under ledelse av stolprodusenten Mr. Domingo Collado, hans pårørende har bygget en jomfru av duen laget av brød og fylt med skinke. .. under På bildet er det følgende skilt: "Jomfruen til duen // du har gjort så mange mirakler // nå må du gjøre ett // som vil gjøre oss godt."
Men ikke alt forble i flyktige monumenter, prosesjoner, danser, limonade og smaksprøver av panne eller naturlige frukter. Det var også et sted for styrke- eller behendighetskonkurranser. Våre anonyme informanter kommenterer cucañaene som er reist på forskjellige steder, utstyrt med mer eller mindre betydelige premier for de mest dyktige til å overvinne dem. Ved festlighetene i 1886 ble fortabelsen til eieren av dagligvarebutikken som ligger på nummer 1 på Plaza de Puerta de Moros mye kommentert, som i tillegg til å plassere ekte trær ved inngangen, opplyst med fargede briller, utstyrt med en lomme på 25 pesetas og to duer til vinneren av cucañaen tilberedt der; vi vet at en ung murersvenn vant trofeet og ferdighetene hans fikk stor ros.
Som vi kan se, var animasjon og moro garantert, uten at varmen fra hetebølgen påvirket stemningen til de fremmøtte som kjente og ønsket å nyte festivalen til skytshelgenen i nabolaget deres.
Hvorfor duen?
Det første spørsmålet som enhver nysgjerrig seer stiller seg er hvor er duen i maleriet av jomfruen til duen? Absolutt ingen av disse bevingede dyrene er representert i maleriet. For å svare på et slikt logisk spørsmål krever et tilbakeblikk som vil ta oss til det syttende århundre.
Nonnene i San Juan de la Penitencia, i Alcalá de Henares, hadde leid en innhegning av eiendommen deres nær Puerta de Toledo for et storfeslakteri, hvor de hadde installert et dueslag. Da det den 1. februar 1627 ble holdt en prosesjon for å flytte bildet av Virgen de las Maravillas fra Atocha-området til det nye stedet på Calle de La Palma, fløy en veldig hvit due fra corralónen som fulgte bildet hele veien . Nonnene fikk vite om hendelsen, de reiste fra klosteret deres for å se det og skjønte at det var duen som hadde rømt fra dueslaget deres i Alcalá de Henares; Siden den gang ble corralón kalt "de la paloma", og det er også navnet på gaten som ble åpnet senere og som fortsatt eksisterer.
Som utfyllende informasjon for vår nysgjerrige tilskuer, la oss si at bildet av Vår Frue av vidundere er svært gammelt -kanskje fra 1200-tallet- og ble æret i byen Rodas Viejas (eller Rodeviejas) i Salamanca; Dårlig dårligere etter tidens gang, ble den trukket tilbake fra tilbedelse på 1500-tallet, og overlevert den til kona til en viss Juan González hvis sønn arvet den og brakte den til Madrid, og solgte den til en skatteoppkrever som igjen, solgte den til Ana María del Carpio, kona til billedhuggeren Francisco de Albornoz som restaurerte den ganske vellykket. Folket kom for å be før bildet og nyhetene om de mange tjenestene det ble gitt snart spredte seg. Ana María del Carpio avstod den til karmelittene som plasserte den i Beaterio (senere kloster) på Calle de La Palma; Dens påkallelse av "Maravillas" er kanskje på grunn av blomsterdekorasjonen til den ydmyke vintreet (hvis vitenskapelige navn er Convolvulus tricolor L.) og ga navnet sitt ikke bare til klosteret, men til hele det tradisjonelle nabolaget som fortsetter å bevare det.
Bilde
Det er interessant å spore opprinnelsen til hengivenheten til dette maleriet, sannsynligvis fra 1600-tallet, av en ukjent forfatter, som representerer Maria i en bønnaktig holdning, øynene nedslått, hendene hennes sammen, hodet litt på skrå, iført en hvit hette og tunika som en enke, svart kappe som dekker hodet og en lang rosenkrans av mørke perler som skiller seg ut på den hvite vanen. Da maleriet ble funnet, var det ikke malt krone eller glorie (senere ble det plassert et sølvdiadem og edelstener på det); Av denne grunn kan det på et tidspunkt betraktes som portrettet av en ung kvinne, men denne hypotesen har blitt avvist fordi vanen ville ha tillatt oss å vite hvilken religiøs orden hun hadde tilhørt.
Det er faktisk representasjonen av Vår Frue av Solitude (jomfruen etter Kristi begravelse) hvis kult ble forsonet i byen og hoffet av dronning Isabel de Valois (1545-1568) da hun kom til Spania for å inngå ekteskap med Felipe II i 1559; Suverenen hadde med seg et maleri som San Francisco de Paula hadde gitt til faren hennes, kongen av Frankrike, Henry II. På den tiden hadde brødrene av Minimsordenen i San Francisco de Paula etablert seg i Madrid, for hvem klosteret Nuestra Señora de la Victoria ble bygget, som lå (inntil 1800-tallet) mellom de moderne gatene av Espoz og Mina og Victoria til i 1836, etter konfiskeringen av Mendizábal, ble den revet, og forble navnet på tyrefektingen Calle de la Victoria som en påminnelse om dens opprinnelse.
Brødrene ba dronningen om maleriet slik at hun ville presidere over kirken i klosteret hennes, men hun godtok ikke, selv om hun ga sitt samtykke til at en skulptør skulle lage et klumpbilde som ligner på det som dukket opp på maleriet. Gaspar Becerra (Baeza 1520 – Madrid 1568) fikk i oppdrag og skåret hodet og hendene til et skapt bilde som han måtte gjenta tre ganger fordi arbeidet hans ikke behaget suverenen. Palomino viser i sitt Museo Pictórico y Escala Óptica III (Madrid moderne utgave: Alianza 1986, side 38) at mens han sov, dukket det opp en dame for ham som fortalte ham: «Våkn opp, stå opp og fra den stammen som brenner i den brann, form ideen din, og du vil oppnå intensjonen din ved å ta bildet du ønsker." Gaspar Becerra adlød, og dronningen ble overrasket over den nye utskjæringen av Vår Frue av Solitude, som ble plassert sommeren 1565 og presiderte over alteret til Convento de la Victoria.
Antrekket til bildet fulgte antrekket til de adelige enkene, adoptert av Juana la Loca da ektemannen Felipe el Hermoso døde: en hvit tunika og hodeplagg og en svart kappe som dekket hodet, som var den vanlige kjolen til Major Chambermaid of Isabel de Valois, enken grevinne av Ureña, Doña María de la Cueva, som donerte klærne hennes for bildet skåret av Becerra.
Brorskap og prosesjoner
Snart bestemte flere personer seg for å etablere et brorskap for å fremme hengivenhet til Vår Frue av Ensomheten; vedtektene ble godkjent, og de ba minimene fra klosteret La Victoria om å gi dem et kapell for å feire møtene der og lagre bildene og gjenstandene for tilbedelse og insignier for prosesjonene, og installerte også et bord og en skuff for å samle almissene . Dronningen selv ønsket å slutte seg til Brorskapet i 1568, og forsterket dermed røttene til hengivenhet til dette bildet; hennes eksempel ble fulgt av adelsmenn og embetsmenn i Kongehuset, og 6. april samme år tok hun for første gang en prosesjon akkompagnert av to tusen "lette pentere" (som bar lys) og mer enn fire hundre "blodsankere" (som pisket deres bare rygg), pluss kvinnene som var en del av Brorskapet som ifølge León Pinelo var "av stor aner".
Sammen med fellesskapet feiret medbrødrene ordenens egne festligheter (San Francisco de Paula, jomfruen av august) og begravelsene, og delte almissene mottatt med minimene.
Første prosesjonsskjemaer
Det nye brorskapet åpnet og avsluttet prosesjonsfeiringen av Holy Week i Madrid på 1600-tallet. Han samlet også inn de fattige eller utenlandske presteskapene, tok seg av rekonvalesentantene som forlot sykehuset og tok ansvar for den såkalte "Prosession of the Quarters" som samlet inn levningene av dem som ble partert av justisen og hadde ansvaret for å begrave dem i en grav i atriumet til Seiersklosteret; Denne prosesjonen dro på pasjonstorsdag, og det var begynnelsen av den hellige uken i Madrid. Han bar bare et sognekors med en svart erme opplyst av to barn kledd i svart habit som bar to lykter, en vogn trukket av to muldyr og omgitt av brødrene til Soledad; en prest og brødre fra klosteret pluss "mullidores" avsluttet prosesjonen. Mullidores var menn ansatt for å utføre arbeidet med å fjerne delene av de henrettede som hang i nærheten av Madrids porter eller på broene; De senket "quartos" eller restene, pakket dem inn i en svart tøysekk og plasserte dem i vognen for å ende opp i Convento de la Victoria hvor de ble overvåket til neste dag da de, etter en messe for sjelen deres, ble ført i graven, brorskapet dekket utgiftene.
I 1572 ble det besluttet å også ønske velkommen til de forlatte barna som ble funnet i gatene, i portalene til hovedhusene eller kirkene eller til og med i selve botsprosesjonene; Brorskapet eide et hus nær den nå nedlagte kirken San Luis, bygget på Calle de la Montera og brant ned i 1936; der tok de imot hjemløse barn og syke prester ble også tatt hånd om. Alt dette ble finansiert med bidrag og almisser fra brødrene, som ble investert i kjøp av tomter og bygninger som senere ble forpaktet. Lekegrindene var også interessante inntektskilder: vi vet at i 1579 ble en bygget på Calle de la Cruz og Corral de La Pacheca og den på Calle del Lobo ble leid, forutsatt betydelige fordeler. Da Felipe II beordret at sykehusene skulle slås sammen til ett i 1586, ble Foundling Children's Hospital of this Brotherhood slått sammen med General Hospital of the Passion, men på grunn av problemene som oppsto, returnerte de til San Luis, deres opprinnelige hjem, og tok der også brorskapets eiendeler og bannere, som fremkalte store klager fra minimene, spesielt når brorskapet forsøkte å få eierskap til bildet: problemet nådde domstolene, som avgjorde til fordel for munkene. Brorskapet til Nuestra Señora de la Soledad bestilte en kopi av utskjæringen av Becerra som ble plassert i tempelet til San Ginés. I 1651 ble brorskapet slukket på grunn av konflikter det deltok i, Minims og kirken San Ginés.
Brødrene bestemte seg for å opprette slaveriet til Nuestra Señora de la Soledad i 1619 for å splitte brødrene og at de vender tilbake for å ære det samme bildet; På denne måten kommer nye medlemmer av laug og håndverkeropprinnelse inn som deltar i prosesjonsparadene langfredag og som har ulike trinn som følger med bildet: Konditorlauget, slakter- og tablajeroslauget, frukthandlerlauget ... alle har sine representanter og tudesca-vakten til kongen følger prosesjonen med "trommer og fife" og til og med en gruppe "linedansere" ble ansatt.
Tallrike angrende av lys og blod deltok, så vel som barn kledd som engler som bar lidenskapens egenskaper; På slutten av prosesjonen fant "lavatorio" sted: disiplinærene vasket sårene sine med vin, og nådde svært høye utgifter ved også å skaffe søtsaker som gjorde toalettet til en fest. Det kongelige råd i Castilla formanet brorskapet i 1627, og begrenset dermed denne situasjonen.
Desde el siglo xvi la Cofradía de la Soledad organizaba una procesión en la madrugada del Domingo de Pascua; a hombros de sus cofrades vestidos con sus mejores galas y alumbrada con velas blancas, la imagen de Nuestra Señora de la Soledad acompañaba al Santísimo Sacramento procedente del Monasterio de San Felipe Neri. Además se contrataban músicos y cantores, así como danzantes que, según consta en el Archivo Regional de la Comunidad de Madrid, ejecutaban danzas “en hilera” y “de cascabeles”.
Alt dette begynte å avta fra 1643, da laugene begynte å nekte å fjerne trinnene og stille kravene, noe som førte med seg en krise som fikk konsekvenser selv i Inclusa. Situasjonen ble ikke bedre og brorskapet til Nuestra Señora de la Soledad ble slukket; bildet hans forble i besittelse av Minims of San Francisco de Paula, og en rektor for kongelig utnevnelse tok ansvar for administrasjonen av Inclusa.
Et nytt brorskap ble dannet i Hospital General y de la Pasión under samme dedikasjon av Nuestra Señora de la Soledad og et annet i Colegio de Desamparados, som hadde en kopi av klumpbildet på størrelse med Gaspar Becerra.
Siden slutten av 1600-tallet dukker mange brorskap av denne samme andakten opp i forskjellige prestegjeld, klostre og kirker ved domstolen, alle dedikert til Nuestra Señora de la Soledad, på General Hospital og i kirken San Lorenzo.
Opprinnelig var brorskapet til Nuestra Señora de la Soledad ikke av botslig karakter; Han hadde sin egen vane, men deltok ikke som brorskap i Holy Week i Madrid og feiret Jomfruens fest 15. september.
Ankomsten av det nye Bourbon-dynastiet i år 1700 ga i prinsippet ingen endring i plasseringen av brorskapet, som fortsatt var lokalisert i Convento de la Victoria de los Mínimos de San Francisco de Paula. Regjeringen til José Bonaparte vedtok i 1809 å undertrykke alle religiøse ordener, som direkte påvirket brorskapene. Med tilbakekomsten av Fernando VII ble de restaurert og munker og munker returnerte til sine klostre. Den kongelige orden av 1815 fastslo at kirkene forblir som reserverte oratorier; Det var tilfellet med Real Colegio de Niños Desamparados, der kongregasjonen Nuestra Señora de la Soledad ble opprettet, som søkte et nytt sted i 1817: klosteret San Gil el Real, da lokalisert i den nåværende kirken San Cayetano, i Embajadores-gaten var det hovedkvarteret til Brorskapet frem til konfiskeringen av Mendizábal i 1836, da bildet ble overført til Collegiate Church of San Isidro hvor det ble brent i 1936.
De troende sluttet ikke å be om reproduksjoner av bildet av Vår Frue av Ensomheten for å plassere dem i kirker, klostre, kapeller og private oratorier; av denne grunn finner vi dem ikke bare i Madrid-geografien, men også i den spanske og amerikanske; blant dem kan vi fremheve katedralen i Granada (av Alonso Cano), den til helligdommen Cristo de la Victoria i Serradilla (Cáceres) og den til Comendadoras-klosteret i Madrid.
Oppdagelse av maleriet av jomfruen
Denne hengivenheten ble svekket gjennom det attende århundre til den ble styrket på grunn av en tilfeldig hendelse på slutten av det århundret. I år 1787 fant noen barn en ramme med et svært forringet lerret som representerte portrettet av en nonne på stedet nær Puerta de Toledo, som allerede er nevnt, eid av nonnene i Santa Juana. Da de prøvde å lage en drage av den, kjøpte Isabel Tintero, vokteren til en av de nærliggende korralene som bodde på Calle de la Paloma, den til barna (tradisjonen sier det i fire kvartaler), renset den og bekreftet at det var et dragebilde av ensomhetens jomfru; Han plasserte det i en rustikk ramme og hengte maleriet på verandaen til huset sitt og tente det med en lykt. Skikken med å plassere opplyste bilder og til og med små altere i portalene varte helt til midten av 1800-tallet; vitnesbyrd om dette er notariell omhu som vi transkriberer:
"I byen Madrid den 7. mai 1857, som klokken tre om ettermiddagen, undertegnede notarius publicus ved S.M., notarius ved kollegiet ved denne domstolen, i kraft av kravet fra Dr. D. Mariano Pardo de Figueroa , bosatt i Medina-Sidonia og bosatt i nevnte rett, Calle Mayor, no. 61, hovedrom, som representant for sin far, hr. José Pardo de Figueroa, også bosatt i Medina-Sidonia, eier av huset som ligger i denne retten og Postas-gaten, merket med det gamle nummer 31 og moderne 32, fra blokk 195, som tilhørte lenken og aner grunnlagt i 1645 av Martín Fernando Hidalgo og fru Claudia Fernández hans kone, slo jeg meg ned på den nevnte gården, for å være vitne til oversettelsen av et oljemaleri på lerret, som representerer Vår Frue av ensomheten , plassert i en eksisterende altertavle i hallen i samme hus... Nevnte lerret representerer Jomfruen, halvlang, kledd i hvitt, med svart kappe og rosenkrans... Det er 1 meter 84 høye centimeter, ganger 1 og 14 bred. [...]" (Chaulié, Dionisio. Things of Madrid. Madrid: The Correspondence of Spain, 1886. T. II, s. 35.)
Nyheten om oppdagelsen spredte seg raskt over hele kongeriket, noe som fremgår av følgende Aurora-sang som den amerikanske musikkforskeren Alan Lomax spilte inn i Alhama de Murcia 16. desember 1952 for Eduardo og José Valverde Pérez:
Av kongedømmene som verden utgjør blant dem alle, vil det utvilsomt ikke være noen
en domstol som den i Spania så fantastisk, verdig beundring;
flott test gir oss
fordi i den er den vakre ensomhetsduen etablert.
Denne dronningen kom ned fra himmelen for kristendommens tro og fremvekst,
Forvandlet til et lerret som maler den vakre figuren hans levende og naturlig,
og kom for å drikke
setet i det fattigste nabolaget som kunne finnes i hele hoffet.
Noen barn som leker på gaten med dette portrettet går uten reparasjon;
en troende gammel kvinne gikk forbi og så at det var maleriet av Solitude,
det gir henne store smerter,
Han ber barna om det og de sier: -Hvis du kjøper det av oss, tar du det med deg.-
Damen tok en mynt opp av lommen og ga den til barna,
De ga ham det dyrebare maleriet som vil gi hele hoffet en tjeneste,
og kom for å fikse
i selve portalen til huset hans stopper menneskene som går forbi for å se.
Når du ser på et så vakkert portrett, er det ingen annen skjønnhet som kan matche;
naboene og folket i nabolaget har for vane å gå for å be,
og med lojal tro,
rosenkransen til den hvite duen, som helse gir til den som er syk.
(Kan høres på sidewww.culturalequity.org,ref. T757R06)
Isabel ba sognepresten i San Andrés, hvis jurisdiksjon det tilhørte, om tillatelse gjennom dronningen til å bygge et kapell i samme gate, gitt av erkebiskopen av Toledo i mai 1791.
Kulten av jomfruen til duen
Ryktet spredte seg raskt om tjenestene og nådene som ble gitt av "Portalens jomfru" (opprinnelig navn som snart ble erstattet av det nåværende) og hengivenheten til bildet ble intensivert; dens mirakuløse berømmelse økte slik at et oratorium ble installert for å tilbe jomfruen. Det lille kapellet ble snart bygget, og 8. oktober 1796 ble maleriet av Nuestra Señora de la Soledad flyttet i prosesjon fra sognet San Andrés til det nye stedet: kapellet bygget på Calle de la Paloma. Alle brorskapene til hans dedikasjon deltok, så vel som menighetene med myndighetene, ledet av ordføreren i San Francisco-kasernen, Marquis de Casa-García, akkompagnert av arkitekten Francisco Sánchez, visedirektør for arkitektur ved Royal Academy of San Fernando, som uselvisk tilbød arbeidet sitt.
Gitt den økende tilstrømningen av trofaste til helligdommen til Virgen de la Paloma, ble kapellet umiddelbart lite, og i 1885, da opprettelsen av nye prestegjeld ble tatt opp da bispedømmet Madrid-Alcalá ble opprettet, ble San Pedro el Reals hovedkvarter utpekt i Iglesia de la Paloma (husk at sognet San Pedro er en av de ti som er nevnt i Madrid-charteret for året 1202; den ble opprinnelig bygget i nærheten av Puerta Cerrada og var sannsynligvis en moske før; på det fjortende århundre ble bygget på gaten til Nuncio, den nåværende kirken San Pedro kalt "El Viejo" for å skille den fra denne).
Iver populær
For øyeblikket tillater ikke templene tidligere stemmer, og de samler heller ikke inn de fantastiske fakta som tilskrives de hellige bildene. Men hengivenheten til Virgen de la Paloma vitner om nådene som siden hun dukket opp har hun dusjet over byen til forstaden der hun dukket opp. Hvis Isabel Tintero startet sin kult, spredte nyhetene om tjenestene mottatt gjennom Det hellige bildes forbønn raskt.
Blant de første vitnesbyrdene som vi har skrevet referanser til, la oss peke på helbredelsen av greven av Las Torres, hvis gangrenøse ben som et resultat av et fall fra hesten hans hadde satt ham i livsfare. Etter å ha betrodd seg til Jomfruen, helbredet han på en mirakuløs måte til stor forbauselse for fysikerne som ikke kunne forklare hans totale helbredelse. Greven av Las Torres takket med liturgiske gjenstander og elementer for utsmykningen og stell av bildet, samt med sjenerøse gaver som bidro til installasjonen av oratoriet.
Den andre kuren fant sted i personen til den åtte år gamle gutten Fernando (senere Fernando VII). Syk med skjørbuk og i en svært alvorlig tilstand, tilbød hans mor, dronning María Luisa, sønnen sin til jomfruen, og kort tid etter opplevde pasienten sterk lindring, og nådde en rask og total kur. Dronningen visste å sette pris på denne hjelpen og utstyrte bildet med elementer for tilbedelse, og betalte også for vedlikehold av en evigvarende lampe.
Før bildet begynte en elv av troende som ba om fordeler for seg selv eller sine nærmeste. Et veltalende vitnesbyrd om denne populære takksigelsen er fortsatt behovet for å utvide tilbedelsesstedene og det enorme antallet eks-votos som hang fra veggene i templet i form av krykker, sølvgjenstander, vokselementer osv. som de hadde å pensjonere seg fordi det ikke fantes noe materiell sted å plassere dem.
Men de nåværende sognemedlemmene fortsetter de tradisjonelle formene for hengivenhet og ber om tjenester og forbønn fra Virgen de la Paloma. Prinsene av Asturias og sønnene til håndverkere, aristokrater, sigarettmakere, borgerlige, høytidelig fattige... har tilbudt seg til henne... For at barna deres skal få beskyttelse av Jomfruen, mødrene, på deres første utflukt etter fødselen deltar de på den såkalte "Misa de Paridas", et minne om renselsesmessen, som det står i en rekke artikler og kommentarer som dukket opp i aviser og andre publikasjoner. Det fotografiske arkivet til ABC-avisen og Blanco y Negro-publikasjonen har et uendelig antall grafiske vitnesbyrd som vitner om denne fromme tradisjonen; og som en merkelig detalj må vi nevne besøket den 25. august 1912 av de unge kvinnene som ble belønnet i nabolagets skjønnhetskonkurranse, som dukker opp mens de ber foran bildets alter. De viktigste festlighetene til ære for Jomfruen fortsetter også å tiltrekke seg en tilstrømning av trofaste: i tillegg til den 15. august, hver tredje søndag i hver måned og to novener: en i Holy Week og en i august, som kulminerer med tradisjonell prosesjon og verbena som vi kommenterer.
det nåværende tempelet
I 1896 begynte tempelet som vi kjenner i dag å bli bygget på Calle de la Paloma, med inngang også på Calle de Toledo; Noen skoler ble bygget på stedet for det gamle kapellet. Til byggingen av den nye kirken, kalt San Pedro el Real, bidro som vi har sagt, byen og visse velstående mennesker sjenerøst. Bygningen, arbeidet til arkitekten Rodríguez Izquierdo -som ikke tok betalt for samarbeidet sitt - ble innviet 23. mai 1912 med en stor tilstrømning av trofaste, ikke bare fra Villa og Corte, men fra byer og steder ikke så nærme.
På begynnelsen av 1900-tallet ble det stiftet en kongregasjon som hovedsakelig bestod av damer for å fremme billeddyrkelsen; Senere, i lys av det store antallet hengivne, ble det opprettet en gren av nevnte kongregasjon under navnet Caballeros de la Virgen de la Paloma, der kongreganter fra alle sosiale klasser er inkludert.
Jomfruens bukse
Opprinnelig manglet lerretet som ble funnet av barna noen ornamentikk. Litt etter litt komponerte donasjonene fra trofaste og hengivne en bukse hvis verdi ble økende. Jomfruen ble utstyrt med en krone utsmykket med edelstener og deretter ble det laget en glorie av stråler som ligner på den vi kan se på det nåværende tidspunkt. Trofaste og menige komponerte over tid en bukse av dekorative og liturgiske gjenstander av betydelig verdi.
Hva skjedde med bildet og dets bukse i de siste kampene?
Vi vet at Isabel Tintero under uavhengighetskrigen klarte å skjule juvelene til Jomfruen fra inntrengernes grådighet. Men da regjeringen i 1840 innførte en ekstraordinær skatt for å dekke utgiftene til Carlist-krigen, var det nødvendig å selge noen gjenstander for tilbedelse for å dekke denne betalingen.
Borgerkrigen i 1936 førte til tap av en svært verdifull varetekt, aldri gjenopprettet, som hadde blitt deponert i Bank of Spain; andre juveler ble gjemt på trygge steder og kunne gjenvinnes etter kampen.
Angående bildet og frykten for at det ville bli ødelagt, ble en kopi plassert på alteret og det originale lerretet ble gjemt blant andre malerier hjemme hos presidenten for menighetsrådet, Mr. Labiaga, som bodde på nummer 62 fra gaten. av Toledo; da familien flyttet til gaten Altamirano, gjemte de bildet i sengegavlen til en seng. Bombardementene tvang innbyggerne i området til å flytte, som ble liggende i ruiner, og kona til Labiaga klarte å ta sengegavlen av sengen, og hevdet at det var hennes og at hun ikke hadde noe sted å sove. Den ble stående i kjelleren på et apotek i Glorieta de San Bernardo. Det er merkelig at en skomaker i begynnelsen av krigen, som trodde at det var originalen, tok med seg lerretet hjem for å redde det fra ødeleggelse og dermed viste det seg at bildet ble reddet to ganger.
Som vi kan se, gjenspeiles hengivenheten og hengivenheten til befolkningen i Madrid i smaken for å ære, berike og beskytte det beskjedne maleriet hvis omskiftelser vi har forsøkt å beskrive grovt i disse linjene.
Vi håper at denne korte beretningen om historien og omstendighetene knyttet til bildet som bestrider beskyttelsen av villaen med vår frue av Atocha kan ha tjent, i det minste, som underholdning for den tålmodige leseren som har vært trofast mot historien vår.